リアリストアーティスト

アメデオ・モディリアーニ

Pin
Send
Share
Send
Send



アメデオモディリアーニ、(1884年7月12日、イタリア、リボルノ生まれ1920年1月24日、フランス、パリその肖像画は、非対称の構図、細長い形、そして線の単純ではあるが記念碑的な使用法によって特徴付けられています。Modiglianiは、ユダヤ人の商人の家族に生まれました。子供の頃、彼は胸膜炎と腸チフスに苦しんでいたため、彼は従来の教育を受けることができませんでした。1898年、彼は絵画の研究を始めました。 1902年のフィレンツェでの短い滞在の後、彼は彼がパリへ出発した1906年の冬までそこに残っていたヴェネツィアで彼の芸術的研究を続けました。生活。
パリではモディリアーニはポール・セザンヌのポスト印象派の絵画に興味を持つようになりました。彼の最初の重要な接触は詩人アンドレ・サーモンとマックス・ジェイコブ、アーティストパブロ・ピカソと、そして1907年に - 多くの前衛的なアーティストの友人であり、モディリアーニに興味を持ち始め、彼を買うことでした。 1908年にモディリアーニはルーマニアの彫刻家コンスタンティン・ブランケージに出会い、その助言に基づいて彼はアフリカの彫刻を真剣に研究した。彼自身の彫刻を作成するために彼自身を準備するために、彼は彼のグラフィック実験を強化しました。彼のデッサンでModiglianiは彼の輪郭に容積を制限するか、または囲む機能を与えることを試みた。1912年に彼は細長くそして簡単にされた形態がアフリカの彫刻の影響を反映するSalon d'Automne 8つの石造りの頭部で示した。

1915年頃にモディリアーニは完全に絵画に戻りましたが、彫刻家としての彼の経験は彼の絵画スタイルに根本的な影響を与えました。モディリアーニの彫刻の特徴は頭の長い首と鼻、簡単な特徴、そして長い楕円形の顔です。そしてほとんど排除されたchiaroscuro (三次元の錯覚を実現するための光と影のグラデーションの使用1914年の第一次世界大戦の勃発は、モディリアーニの人生の難しさを増大させました。アレクサンドルと彼の他の何人かの友人は正面にいました。彼の絵は売れなかった。南アフリカの詩人ベアトリス・ヘイスティングスと2年間暮らしていた彼は、困ったことに苦しんでいました。1914-16)彼は、しかし、芸術のディーラーPaul Guillaume、そして特にポーランドの詩人Leopold Zborowskiによって援助されました。
Modiglianiはプロの肖像画家ではありませんでした。彼にとって、肖像画は、しっかりした表現力豊かな輪郭描写を通して、一種の彫刻的な浮彫として人物を切り離すための単なる機会であった。彼は彼の友人、通常パリの芸術と文学の世界の個性を描いた(アーティストのJuan GrisとJacques Lipchitz、作家兼アーティストのJean Cocteau、そして詩人のMax Jacobなど。1917年、彼は暖かく輝く色と官能的で丸みを帯びたフォルムで、約30の大きな女性ヌードのシリーズを描き始めました。その年の12月に、ベルト・ウェイルは彼女のギャラリーで彼のために個展を組織しました、しかし、警察は無作法なヌードを判断して、それらを取り除かせました。
1917年、モディリアーニは若い画家ジャンヌ・エブテルネと恋愛を始め、彼はコート・ダジュールに住み始めました。彼らの娘、ジャンヌは1918年11月に生まれました。 JeanneHébuterne(1898-1920彼の絵は一直線に並ぶように洗練された色に微妙になった1919年5月にパリに戻った後、彼は1920年1月に病気になり、そして10日後に彼は結核性髄膜炎で死亡しました。翌日、ヘブテーンは窓から飛び降りることによって、彼女自身と彼らの生まれていない子供を殺しました。
前衛的なパリの外界ではあまり知られていなかったモディリアーニは、公式展示会にはほとんど参加していませんでした。 1922年にBernheim-Jeune Galleryで個展を開催し、その後Salmonの伝記で名声を博しました。Modiglianiの作品に対する批判的な評価は、彼の悲劇的な人生の劇的な物語に影を落としました。彼の時代の最も重要で独創的なアーティストの一人。 | ©百科事典Britannica、Inc.






























モディリアーニ、アメデオ - PittoreItaliano🎨(リボルノ1884 - パリージ1920) Parciのための詳細については、ここをクリックしてください。soprattutto con私は生まれました)、ウン・プリモ・モメンタの特別賞、ピルソ・デ・トゥールーズ・ロートレック、セザンヌ・デ・フランス、リセラボラジオン、フランス、フランス、フランス、フランス、フランス、フランス、スペインUmana、unico e inistentente tema della pittura di M.、勉強中です。詳細については、ここをクリックしてください。
  • ヴィータ
1906年にパリギを安定させ、特別な食事をお楽しみください。 Nel 1909 conobbe C.Brâncuşi、l'orientamentoのための詳細な説明、基本的な理由、che M. ne nebbe verso la scultura e verso l'arte arcaica e l'arte negra。 lo stato tubercolotico che lo porto alla morte、デューアンピードポ、nell'ospedale dellaCharitédi Parigi。その他の問題点はありません。オペラ、ポチあたりの売り上げ高、賞を受賞したのは、ラギウンセロ、ドポラ・ラ・モルテ、フランスの人気レストラン、ヨーロッパのギャラリー、ヨーロッパのコレクションなどです。
  • オペレ
ピカソ、トゥールーズ=ロートレックにあります。 Nel 1908 esse agliインディペンデントopere nettamente ispirate aCézanne🎨。マニエラの自律性のための個人的な広告のための個人的な広告のための個人的な広告のための広告のための広告、Violoncellistaのプリモ、クアドロ、その他のすべてのコンテンツの詳細についてはここをクリックアルカイカエラルテネグラ。
Dal 1913、lasciata la scultura、すべてを見る、他を見る。1918 presso la Galleria Weil、ma i suoi quadri(Nudo con collana di corallo、ヌードロッソラ・スア・リセルカ・スティリスティカ・エッベ・ディ・ミラ・ラ・パーフェッタ・ユナイテッド・リトリミil colore、intelso、smalltato、prezioso、unaumanitàprofondaのいずれかの設定dalla ricercata deformazione della figura(unico e insistente tema della pittura di M.さん、こんにちは。)、ダッラテンションデッレリネーゼ、ダムsemplici e tuttavia audacissimiアコーディオンデルcolore.Assai notevoli、per la purissima ritmicaデルsegno、sono私suoi numerosi disegni。 | ©Treccani、Dizionario Biografico degli Italiani

Pin
Send
Share
Send
Send