先見の明のアーティスト

カロル・ボンク1961ファンタジー/比喩画家

Pin
Send
Share
Send
Send



カロル・ボンクはヴィエルコポルスカ地方のコーロで生まれました。 1984年、彼は州立芸術大学グラフィックス学科に入学しました。現在ポズナンの芸術大学)彼は自分の研究でどの方向を取りたいと思っているかをすでに知っていました - 絵画、グラフィックス、彫刻は、の名誉ある追求として認識されていました。純粋な芸術を探して彼は彼が最良の選択をしたと確信していた。彼はTadeusz Jackowski教授のもと、グラフィックスを2度、そしてJarosławKozłowski教授のスタジオで絵を描きながら1989年に卒業した。



彼は彼の最終試験についてこう言いました:
私はポズナン芸術展覧室の2つの大きな部屋に2人の論文監督のために私の絵とグラフィックを展示しました。私のグラフィックでは、主に銅版画の技法を使用して、私は時代を超越したコンテンツと価値観に対する私の認識を表現しようとしました。それとは対照的に、私の大きな絵は当時の私の現実を反映していました。2 x 8メートルの寸法の図面のうちの1つは、対面で共産党の機動隊の実物大のメンバーを示した。彼らは立って、馬蹄形のランダムに配置された椅子のバリケード、一種の「インスタレーション」とは対照的でした。黄金比 - Leonardo da Vinciによって最初に提案されたプロポーションの規範 - に基づいて、3 x 3メートルの自画像もありました.
彼の2つの論文で芸術家を監督した両方の教授は彼の芸術に強い影響を与えました。 Tadeusz Jackowski(1936年生まれ彼の芸術の幻想を探し、見る人の目をだまそうとした。彼は様々なテクニックを組み合わせました。そのうちのいくつかは彫刻と手塗りでした。JarosławKozłowski(1945年生まれ1960年代後半から彼の作品は、主に絵、音、光、写真、そしてパフォーマンスに頼るインスタレーションで展示されてきました。彼はコンセプチュアルアートと関わりがあり、コンベンションにとらわれず、自由の領域として理想主義的にアートを見ている。KarolBąkはTadeusz Jackowskiのグラフィックスおよびドローイングに対する愛情、ならびに錯覚に対する彼の嗜好を採用したのかもしれない。 JarosławKozłowskiは彼に自由な芸術を創造するための動機を与え、その後それは個々の文脈に沿って個々に解釈されます。 Kurzawski。1989年に、カロルBąkは区別と2度で卒業しました。彼は「ベスト卒業作品1989"トルンでの賞。翌年、彼は今年のグラフィックとドローイングの第21回展覧会に参加し、Jan Wronieckiメダルを受賞しました。彼は彼のグラフィックのために最優秀賞を受賞しました。ポズナンのArsenałCity Galleryでの歴史的なテキスト:グラフィックやドローイングを問わず、J。Wronieckiコンペティションの大部分の競合者は、伝統的な技法に忠実であり続けています。もの、挑戦的な金属加工技術を通して自分自身を表現することにおける喜び、そして細部に慎重な注意を必要とする同様に細心の注意を払う。
しかし、若いアーティストはこれらの伝統的な技法を使って新しい多義的コンテンツを表現します。技術的な完璧主義の偽装は、本質的な象徴や隠喩、暗示された意味や控えめな表現を隠します…コンテストの受賞者の作品は、コンテスト展示会に提出された図面やグラフィックの中から際立って際立っています。 Wronieckiメダル: 形而上学的なピラミッドを描いたカロル・ボンクの正確に刻まれた銅板。 (… この展覧会で発表されたグラフィックや絵は技術的な適性の単なる魂のない表示以上のものになる傾向があります。彼らはかなりの量の感情と複数の意味を持っています。彼らは私たちの周りの現実を反映し、しばしば非常に劇的な、今日の男の存在の記録を形成しています。カロル・ボンクによって提出された作品は三角形のミステリーと題されました。この図の目的は、学術的および数学的方法によって世界を認識し、説明し、研究することに意味があるかどうかという問題に答えることでした。ピラミッドは金色の三角比を反映しています。彼の卒業直後の数年間で、芸術家は彼の将来のスタイルの特徴を表現する絵と銅板に焦点を当てた。この2つは彼の心にとって最も大切なテクニックではありませんでした。アーティスト自身がFood and Life誌のインタビューで説明したように:私は長い間私の道を捜してきた、そして私はまだ捜していると思う。結局のところ、重要なのは終わりではなく、細心の注意を払う旅です(…)。私の大学時代には早くも、私はスケッチとフレスコ画の世界を探求しながら、ドローイングとグラフィックスから始めました。しばらくの間、私は現代美術に住んでいました:抄録、公演、そしてインスタレーション、最終的には数年後に油絵にたどり着く。翌年、例えば雑誌の表紙などの商業デザインに焦点を当てたアーティスト。ポズナン国際見本市、最初の看板や路面電車の広告、香水の包装、会社のロゴ、入れ墨、そして公共と民間のインテリア。
世界はより芸術的な作品を受け入れたわけではありませんでした。1990年代初頭、カロル・ボンクは西ヨーロッパの芸術にとって重要な場所の独自性を探求し体験するために多くの旅行を始めました。ドイツ、ベルギー、フランス、オランダ、スペインの美術館に加え、彼の予定した旅程には、事前の計画なしに自発的に訪問したものもありました。芸術家はこれらの旅行の間に肖像画を描くことによってお金を稼いだ。彼は一つの珍しい出会いを思い出す:
Leerにいるとき、私はある偶然の知人、貴族の城に住んでいました。.
彼の芸術的な旅は、最長で2ヶ月間続き、彼の作品ではあまり印象に残っていなかった有名な芸術家や、地方の美術館で未発表の絵画を発見したことのあまり知られていない名前についての見解を修正できました。それにもかかわらず、画家は有名な芸術家から信用を奪うこと、または彼らの作品の価値を損なうことを意図していません。とりわけ、レンブラント、エルグレコ、フェルメール、グリューネヴァルドのオリジナル作品の素晴らしさに驚いた。ベッリーニ、ギリシャ🎨とローマの彫刻🎨、中世、ゴシック建築、壮大な大聖堂、古代の円形劇場、()7つの地下に位置する素晴らしい絵の美術館があるデュレ、シャルトル大聖堂、リヨン、素晴らしいアビラ、トリアーのポルタ・ニグラ、ブリュッセル (… )文化的に重要な数々の芸術作品を直接経験したことで、カロル・ボンクは自分自身の芸術の世界観、そして同様に彼自身のユニークなスタイルを発展させることができました。私が世界を探検するときは、常にインスピレーションを探しています。私は多くの傑作を見てきましたし、それらを使って私自身の美と美の基準を作り上げました。
1990年代後半、彼は2000年からプロとして取り組んできた油絵に焦点を移しました。2010年12月、彼はFood&Lifeのインタビューで彼にとって油絵が何を意味するのかについてこれを述べました。そのテクニック自体、色によって与えられる自由、そしてイメージが表現される方法のせいで私には私がいるのです。このスタイルとテクニックによって、私は集中して大きなインスピレーションを得ることができます。それは私が特定の形に付着している間私が色および感情で飽和した幻想的なイメージを作成することを可能にする。過去十数年以上にわたり、カロル・ボンクは何百もの油絵を描いてきた。芸術的業績の総計ではないにしても、これらがライオンのシェアを占めています。アーティストはまた、グラフィック、水墨画、パステルカラーの肖像画、鉛筆画およびフレスコ画を制作しています。彼の作品はテクニックだけでなくそれらが見られる方法においても異なります。油絵は彼の芸術的な魂の最も明るく最も陽気な面と考えられるかもしれませんが、彼の絵やスケッチは彼の芸術のより卑劣で不吉な側面を構成します。テーマシリーズ「ヨット船と対話」で、両者は何年も一緒に来ています。彼の他の油絵のテーマは、2010年のショパン年を記念して作られた、フレデリック・ショパンの音楽にインスパイアされた、Cocoons、Aureoles、The Four Elements、Judith and Salome、Nocturnesシリーズを含みます。 1ダースの個人的な展覧会と多数の集合的な展示に参加しました。後者はポーランドのシュルレアリストを含みました(ワルシャワ2008)、アートエキスポ(ニューヨーク、ラスベガス2008プリマベーラ(ロッテルダム、オランダ2008年および2009年)、女性の魅力。花の魅力(ソポト2009魔法の夢()Włocławek2011アートレボリューション台北()台北、台湾2012年および2013年)、ARTEUOMO(ローマ、イタリア2012)と魔法の夢II(シュチルク2013)彼の作品はワルシャワ美術学校の生徒たちにインスピレーションを与え、彼らは自分たちの作品をデザインするために絵画の衣装を使っていました。彼はスペインのセゴビアを含む国内外の国際的な野外ワークショップに参加しています。今日、カロル・ボンクはいくつかのポーランドや外国の展示ホールとコラボレーションしています。この絵画は以下のようなアートギャラリーで公開されています。
  • グダニスクのKlucznik Gallery。
  • SDギャラリー
  • ワルシャワのWZ Gallery。
  • アムステルダムのGo Gallery - オランダ。
  • Rainbird Fine Art Gallery - ロンドン、イギリス。
  • Polart - Krefeld、Hüts、ドイツ。
  • The Icon Gallery - アメリカ、バージニア州
  • 現在、彼はポズナンに住んでいて働きます。






























KarolBąknato nel 1961 aポロニアのコロ。 Scuola Media Stalele di Belle Arti(1984-1989年)またはASP)ポズナンは、Arte GraficaのDipartimento di Dipartimentoを押します。私はそのようなことを学んでいます。スタジオグラフィックスタジオTadeusz Jackowski、その他。 Disegno dello studio di Jaroslawコズロフスキー。 Dopo la laurea nel 1989年。このサイトでは、定期的に広告を掲載しています。 Nella seconda meta degli anni '90は、最高の技術、2000年までのmodo professionaleのスタットインペグナートです。 Illea principale dei suoidipintièlebellezza delle donne。モルトデッレスーオペラの比喩的なソノ州志望ミトギトリア。私はカロル・ボンクの歴史的な芸術的表現、芸術的な表現、芸術的な表現など、Polonia、Germania編とOlanda.Dipinge belle forme accattivantiの詳細を読む。無料のアニメ、詳細、無料のアニメ、詳細、無料、無料、オンライン、インターネット、ライブ壁紙、ライブ壁紙など、無料で配信することができます。 -oggetto、ma anche come il lato spirituale-fisico dell'essere umano、affettuoso、デリカットとテネロ・ディ・クレオーレ。 cicli di soggettiのLe opere dell'artista si dividonoは、来ます。」ヴェリエーロ", "対話", "ボッツォリ", "オーレオレ", "クアトロエレメンティ", "ジュディタエサロメ"17人のユーザーのための特別な質問です。

Pin
Send
Share
Send
Send